Demi-Véronique

Un ballet théâtral à partir de la cinquième symphonie de Gustav Mahler

C’est une chambre que le feu a détruite. Le noir a envahi l’espace, les meubles, les murs, le lit, le sol, les objets. Tout a brûlé. Un autre monde, en gestation – terre, boue, eau – se recompose.
La cinquième symphonie de Gustav Mahler fonctionne comme un « ouvroir », pour reprendre l’expression oulipienne. C'est celle qui guide nos pas, nos gestes d'écriture, pour composer un ballet théâtral, une épopée musicale. Ce qui frappe, ce qui captive au sens physique du terme, quand on écoute la cinquième symphonie de Mahler, c’est cette oscillation entre une humanité sans limite et quelque chose que l’on pourrait classer du côté de la parodie, de l’ironie. Mahler incorpore à sa symphonie des matériaux appartenant à la mémoire collective, un levain de musiques populaires qui viennent de loin, qui ressurgissent ou plutôt apparaissent, comme des petits orchestres fantômes, tels des survivances qui évoquent les profondeurs de l’âme.
« Demi-Véronique » est le nom d’une passe en tauromachie qui voit le taureau absorbé en plein élan par l’éventail de la cape du torero et contraint, par une courbe serrée de sa hanche, jusqu’à l’arrêt de sa charge. En musique, ce pourrait être un soupir.